'Sevilla habemeajaja': tipust veidi eemal, Lyric Opera lavastus ehitatakse võimsa lõpuni
Tegevus saab hoogu, kui Figaro rollis saabub tugeva häälega, kuid heatujulise Adam Plachetka.
Kulus veidi aega, enne kui Rossini tavaliselt vahutav komöödia Sevilla habemeajaja, mis avas laupäeva õhtul Chicago Lyric Opera 65. hooaja, jõudis tõusule. Hoolimata 18. sajandi Hispaania tähtedest kõlavatest häältest ja õhulistest lavastustest, mis helendasid helendav päikesepaiste, jahedad kivisambad ja filigraansed sepised 18. sajandi Hispaanias, tundus etenduse esimene pool maalähedane. Pärast vaheaega näis tempo aga kiirenevat eelmise Lyricu lavastuse taaselustamisel, mis oli uus 2014. aastal ja mille algselt lavastas muusikateatri veteran Rob Ashford. Noore armastuse võidukäiku tähistava finaalkooriga vulisev koor lõi südamed hüppeliselt nii laval kui ka publiku seas.
'Sevilla juuksur'
Millal: Kuni 27. okt
Kus: Lyric Opera House, 20 N. Wacker
Piletid: 49–279 dollarit
Info: Lyricopera.org
Ooperi avamängus lõi romantilise meeleolu nii õhtu dirigent kui ka Lyricu hinnatud muusikajuht Sir Andrew Davis. Tähelepaneliku orkestri poolt selgelt sõnastatud olid kõik Rossini lühikesed, napakad fraasid ja elavhõbedad meeleolumuutused. Kuid Lyricu lopsakad, magusad viiulid jäid avamängu pikematesse meloodiafraasidesse ja atmosfäär oli üldiselt pigem unistav kui kihisev.
Avastseen – kesköine serenaad, mis kukub koomiliselt läbi, kui õiglane neiu keeldub oma rõdule tulemast – kukkus maha. Lavale istutatud ja otse publikule laulev Lawrence Brownlee krahv Almaviva tundus rohkem vapustav ooperitenor kui armunud noor näkk. Kuid kui Adam Plachetka meeleolukas ja südamlik Figaro saabus, hoogustus tegevus ja Lyricu peened vokalistid heitsid end koos brioga Rossini ägedalt järskudesse, kuratlikult keerukatesse meloodiatesse.
Kõrge ja vastupidav, ooperiteatri sarikate põristava bassbaritoniga Plachetka oleks võinud lihtsalt kõik teised laval üle jõu käia. Kuid lisaks tugevale painduvale häälele on ta andekas näitleja. Tema Figaro oli heasüdamlik tegus, aga ka taiplik, kerge jalas ning suutis end vajaduse korral silmist kaduma panna. See oli ere portree täiuslikust parandajast, väikelinna suurest kalast, kes on uhke selle üle, et tarnib alati kaupu.
Brownlee, kes tegi aastail 2015–2016 meeldejääva debüüdi Lyric’s järjekordse armunud noore aristokraadina Rossini Tuhkatriinus, toimetas kauba kindlasti kohale laupäeva õhtul. Tema tenoril on tume kehastus, mis andis tema Almavivale meheliku ja kindla autoriteedi. Viimases stseenis, olles oma armastatud Rosina oma ahne vana eestkostja küüsist välja rebinud, purjetas Brownlee laine teise järel reetlike Rossini kaunistustega nagu surfar tsoonis. Kui ta finaalduetis Marianne Crebassa tormaka Rosinaga puges, vulisesid nende hääled üles-alla, keerlesid, vulisesid, alustasid, peatusid. Nad olid paar itsitavat noort armastajat, kes olid vaimustuses oma armastuslaulu taevasse viskamisest.
Pajune ja nõtke Crebassa oli oma esimesest stseenist silmapaistev, tema pingutuseta laulmine pulbitses noorest, ülevoolavast südamest. Alumistes registrites oli tema läikiv metsosopran hämarat värvi, mis rõhutas Rosina ilusat terast selgroogu. Nagu ta end I vaatuse aarias selgitas, ei kahelnud me hetkekski, et see noor võlur võib risti saades muutuda rästikuks. Laual istudes ja lauldes jalgu kõigutades oli ta armunud teismelise võluv portree. Kuid Crebassa andis mõista, et see konkreetne teismeline ei sündinud eile.
Ei olnud ka Alessandro Corbelli doktor Bartolo, kelle vastuvõtt Rosina nõdrast vanast eestkostjast oli nii meeldiv. Tema Bartolo, mis pärineb Lyricu 2014. aasta algsest lavastusest, võib olla valgete juustega ja ebakindel kõnnak. Kuid ta ei põiklenud vana lolli eest. Asjatundlikult välja sülitades keelt keerutava muusikalise patina, oli ta kaval ja skeptiline nagu kiire jutuga advokaat. Lõpuks on Bartolo närvis, kuid me teame, et vana rebane hakkab varsti uusi trikke hauduma.
Abitegelased olid võrdselt head. Mathilda Edge, Lyricu Ryan Opera Centeri koolitusprogrammi esmakursuslane, tõi dr Bartolo majahoidja Berta rolli selge ja jõulise soprani. Stereotüüpidest kõrvale hoides oli Edge'i enesekindel Berta veenev. Ärritatud ja võimekas, ta peaaegu veenis meid, et tema pika kogemuse põhjal pole romantika lihtsalt vaeva väärt.
Sevilla Barber on rohkem kui 200 aastat vana. Kuid teise tütartegelase Don Basilio aaria lõi laupäeva õhtul häirivalt asjakohase akordi. Poola bass Krzysztof Baczyk, kes laulis laimu mainet hävitavast jõust, libises võrgutava ussina läbi Rossini pikkade ja aeglaste meloodialiinide. Nii hoiatav kui ka rõõmustav Don Basilio tumedates toonides aaria tõi meelde meie praeguse Interneti-trollide ja häkkerite ajastu. Rossini päevil levis laim aeglasemalt, kuid see on endiselt sama tugev kui kunagi varem. Meie õnneks on ka Rossini ajatu ooper.
RegistreerugeMeelelahutuslik uudiskiri
Täname registreerumast!
Otsige oma postkastist tervitusmeili.
Meil (nõutud) Registreerudes nõustute meiega Privaatsusteatis ja Euroopa kasutajad nõustuvad andmeedastuspoliitikaga. Telliહિસ્સો: