'Neruda' seisab silmitsi Tšiili kuulsaima kommunisti eluga
Kui geniaalne kirjanduslik võte on igivana kassi-hiire trikk, mille kaudu peategelane halastamatult ja kõige nutikamalt mõnitab antagonisti kuni täieliku meeleheite ja lõpuks süžee lahenduseni. Mis saab aga siis, kui film loob leidlikult vastaseid, kes on pealtnäha mõlemad peategelased, kui pole täiesti selge, kes keda jälitab?
Selline on Guillermo Calderoni provokatiivne Neruda, kuulsa Tšiili ja Pulitzeri auhinna võitnud poeedi Pablo Neruda pseudobiograafia, mille režissöör on Pablo Larrain. Oma partei kuulsaim kommunist ja senaator Teise maailmasõja järgses Tšiilis Neruda (pärisnimi Ricardo Reyes, keda siin nutikalt kujutab Luis Gnecco, kes sarnaneb hämmastavalt päriselu Nerudaga) on mitmel tasandil erakordne intellektuaal, ja veel mõnel peaaegu maniakaalselt egoistlikul rubriigil. Tema südamlikud poliitilised ja sotsiaal-majanduslikud tõekspidamised on teinud temast töötajate ja allasurutute hääle ning suurima pinnuks silmas Tšiili presidendi Gonzalez Videla (Alfredo Castro) fašistliku valitsuse, kes on kuulutanud kommunismi ebaseaduslikuks ja tahab Neruda vangistamist ja alandatud.
Neruda luuletused räägivad masside võrdsusest, kuid mis hinnaga? Üks võimas stseen, mis on umbes kaks kolmandikku filmist, seab kahtluse alla Neruda motiivid. Paadunud kommunistlik naine, kellest saame teada, et koristab kõrgema klassi kodanike kodusid (ja veelgi hullem), pöördub peaaegu jumalakujulise Neruda poole autogrammi saamiseks, küsides: kas revolutsiooni saabudes on töötajad võrdsed tema või tema sotsiaalse staatusega? Luuletaja on sõnatu; tema lõplik vastus on vähem kui tõene.
Neruda vaenlane selles loos on kaunilt kujutletud politseiinspektor Oscar Peluchonneau (Gael Garcia Bernal rikkalikult inspireeritud esituses). Osaliselt põngerja, osa Sam Spade, osa inspektor Javert, Peluchonneau mõnitab Neruda, kes põgenes maa alla, et vältida tema vahistamismäärust seoses riigireetmise süüdistusega. Luuletaja nii austab kui jälestab Peluchonneau’d ning jätab endast maha vihjeid noir’i kriminaalromaanide näol, mida Peluchonneau suure huviga loeb. Edasi kõnnib Neruda läbi erinevate Tšiili linnade tänavatel, peidus end otsekui silmapiiril, võludes oma jälitaja järgmise sammu.
Segule on lisatud Neruda jumaldav argentiinlanna naine Delia (vaikselt võimas Mercedes Moran). Ta on omaette edukas kunstnik, pühendunud oma mehele, kuigi nende armastus pole füüsiline kirg. Jah, tema sõnad äratavad suurt kirge kõigis, kes neid kuulevad, olgu selleks siis tema naine või massid, kes Neruda romantiliste kõnekäändude üle hoomavad, või drag queen bordellis. Kuid Neruda jaoks on kirg see jõud, millega ta arvutab iga liigutuse, iga sõna, et tagada oma kirjanduslik surematus.
Reaalsus põimib Calderoni stsenaariumi sisse ja välja. Garcia Bernali inspektor on võimatult huvitav; ta on prostituudi poeg ja võib-olla legendaarne politseiülem. Või on ta? Gnecco Neruda on kalkuleeriv ja intrigeeriv; ta on bon vivant’s bon vivant. Nende oma on kaunilt koreografeeritud tants, mida ilmestab Sergio Armstrongi uhke ja enamasti hämaras kinematograafia. Tema valguse ja varju kasutamine ning tuhmunud värvid loovad lopsaka noir-atmosfääri, mis lihtsalt ümbritseb dialoogi.
Calderon ja Larrain (samuti Kuldgloobusele nomineeritud Jackie režissöör) on saanud Neruda looga suurepärase dramaatilise litsentsi ning tasu on rohkem kui riski väärt. Põnevused on täielikult valmistatud ja kõik on sellega kaasas, sealhulgas ekraanil olevad tegelased. Reeglid on mõnikord mõeldud rikkumiseks ja sellises filmitegemises on see väga hea.
★★★
Orchard esitleb filmi, mille režissöör on Pablo Larrain ja mille on kirjutanud Guillermo Calderon. Hinnang R (seksuaalsuse, alastuse ja teatud keeleoskuse eest). Etenduse kestus: 108 minutit. Hispaania ja prantsuse keeles, ingliskeelsete subtiitritega. Avatakse reedel Teatris Music Box.
હિસ્સો: