'Emadepäev': rumalat jama ei tohiks näha ega kuulda
Viimase 20+ aasta ja umbes 4000 seansi jooksul olen püüdnud pidada pühaks, võib-olla KINNISVARA reeglit kinoskäimise kogemuse kohta ning see on loomulikult järgmine:
EI RÄÄKIDA.
Võib-olla iga viie-kuue seansi järel vaatan vaikselt enda kõrval istuvale kaaskriitikule või esitan mõne kolleegi küsimuse. Kuid isegi nendel puhkudel hoian seda kiiresti ja vaikselt.
Emadepäev murdis mind. Ma ei saanud ennast tagasi hoida. Vähemalt poolel tosinal korral olin ekraanil toimuvast nii hämmingus, et reageerisin koheselt – ja vähemalt kaks korda lõin enda kõrval olevale mehele õla. (Vabandust, Bill Stamets!)
Parafraseeritud kokkuvõte mõnest kommentaarist, mida ma oma hinge all pomisesin (või vähemalt ma loodan, et see oli mu hinge all ja mitte täielik appihüüd):
• Olen üsna kindel, et mitte ükski tegelane selles Atlantas aset leidnud filmis ei räägi lõunamaise aktsendiga. Maksusoodustus, keegi?
• Kas see vana Texase punakaelaline mees, kes kannab patriootlikke rõivaid ja kellel on oma ülisuure haagissuvilaga sõites sõna otseses mõttes suust rippumas kanatiib, nimetas tõesti varsti pärast temaga kohtumist oma tütre indiaanlasest abikaasat rätikupeaks? Naeru pärast? Ja kui punakaela naine näeb selja tagant lesbit, nimetab ta teda meheks? Mis aasta see on?
• Jee, ma tõesti loodan, et COORS LIGHT, THE FOUR SEASONS, FIJI PUDELIVEE, CADILLAC, M&M’s, SKITTLES jt. on rahul selle filmi räigete tootepaigutuspiltidega.
• Shorty’s-nimelise baari omanik on väike inimene? Kas tõesti?
• Annate meile, et vana tegelane peab monoloogi selja pööratud, mõistmata, et tema sihtrühm on ruumist veidi lahkunud? Ole nüüd!
• Kui täiskasvanud kaukaaslane sai The Humpty Dance'i karaokeversiooni esitades vigastada, lõigake tobedale mustale naisele, öeldes: „Nii juhtub siis, kui valged proovivad räppida, ja lõpetab selle musta lapse pildiga. tantsib laitmatu rütmiga.
See film poleks kunagi pidanud nägema päevavalgust ega teatripimedust.
Emadepäev on Garry Marshalli kolmas staariderohke, räpane, ülespuhutud pühadeteemaline film, milles põimuvad tegelaskujud ja süžeeliinid. Kõigepealt oli keskpärane valentinipäev (2010). Seejärel toimus meile mahlane, kuid suhteliselt kahjutu aastavahetus (2011).
Kuid miski poleks saanud meid ette valmistada solvavalt rumalaks, häbitult manipuleerivaks, naeruväärselt etteaimatavaks ja lootusetult dateeritud jamaks, mis on emadepäev.
Peaaegu kõiki andekatest ja sümpaatsetest näitlejatest, sealhulgas mitmeid Garry Marshalli püsimängijaid, tuleb kiita selle eest, et nad üritasid laiaulatuslikult visandatud tegelaskujudele autentsust anda – isegi kui see ei õnnestu kellelgi.
Jennifer Aniston kehastab Sandyt, kahe poisi lahutatud ema, kellel on lootust saada uuesti kokku oma räigelt nägusa endise Henryga (Timothy Olyphant) – kuni Henry ütleb Sandyle, et abiellus hiljuti kahekümneaastase pommuudise Tinaga (Shay Mitchell).
Kate Hudsoni Jesse on abielus Russelli-nimelise arstiga (Aasif Mandvi) ja neil on väike poeg, kuid ta pole sellest oma vanematele Earlile ja Flole (Robert Pine ja Margo Martindale) rääkinud, sest nad on jube rassistid, kes seda ei teeks. heaks kiitma. Oh, ja ta on kogu selle aja Russellile valetanud, öeldes talle, et tema vanematel on halb tervis ja nad elavad pensioniasutuses.
Sarah Chalke kehastab Jesse lesbist õde, kes pole oma vanematele (mäletate armsat Earli ja Flod) TEMA abielust rääkinud, sest nad on sama homofoobsed kui ka rassistid. Naljakas!
Jason Sudeikis on lesk ja kahe tütre isa, kes on endiselt klammerdunud oma naise, sõjaväekangelase (keda mängib Jennifer Garner kohustuslikus kurvas hilisõhtuses videoseerias) mälestuse külge. Ja parem on uskuda, et me saame üle -Tip meeldejääva ema stseen koos Tapsi orkestriversiooniga.
Julia Roberts kehastab Mirandat, karjäärist sõltuvat telesaadet, kes kaupleb kohutavate ehete ja eneseabiraamatuga.
Britt Robertson on Kristin, noor ema, kes ei suuda täielikult isale pühenduda, püstijalakoomikuks pürgija. Nagu Kristin Jessele selgitab, on ta adopteeritud ja ta on alati oma sünniema üle imestanud. Mul on hülgamisprobleemid, ütleb Kristin.
Aitäh Kristin. Saime sellest aru, kui rääkisite meile, et olete lapsendatud ja te ei kuulnud kunagi oma emast.
Peaaegu kõigest sellest, mida oleme Garry Marshallist aastate jooksul lugenud ja kuulnud, on ta lahke ja hoolitsev mees, kes leiab oma filmides alati rolle sellistele tavafilmidele nagu Hector Elizondo, Larry Miller ja Sandra Taylor. (Ta leiab sageli ruumi ka endale, oma pereliikmetele ja näitlejate sugulastele.)
See on tore.
Ilmselt saab Marshall ka hätta Julia Robertsi, kes viitab Pretty Womanile. Sõbrapäeva lõputiitrite stseenis juhib limusiinijuht Robertsi tegelaskujule tähelepanu Rodeo Drive'ile ja küsib, kas ta on kunagi seal ostlenud.
Ma tegin üks kord, vastab ta. See oli suur viga. Suur. Tohutu.
See on muidugi näidend Viviani ühel kuulsaimal liinil filmis Pretty Woman, kui ta maksab kätte nokitsevale Rodeo Drive'i poemüüjale, kes oli eelmisel päeval oma äri ära keeranud.
Filmis Pretty Woman kehastas Elizondo hotellijuhti, kes suhtub preili Viviani isalikult ja õpetab talle hõbenõude õiget kasutamist.
Mul on kindlasti salati kahvel, ütleb Vivian. Ülejäänud lauahõbe on veidi segane.
Emadepäeval sööb Robertsi Miranda lõunat, kui tema mänedžer Lance, keda kehastab Elizondo, katkestab, et tarkusepärleid väljastada. Mitte millegi pärast ütleb Lance Mirandale: Sul on kindlasti salatikahvel.
Mis näib olevat järjekordne segav ja tüütu 'pilgutab-pilgutab', kannab Robertsi Miranda kohutavat ja meelitamatut parukat. Vastavalt Inimesed, see on sõna otseses mõttes sama parukas, mida kandis Roberts filmis Helix, filmis Notting Hilli filmis.
Alates Hitchcockist ja lõpetades Spielbergiga ja lõpetades Pixari räpameestega, on filmitegijad sageli viidanud oma varasematele või armastatud filmidele.
Tavaliselt on seal vähemalt pisut peenust. Nagu peaaegu kõik muu emadepäeva puhul, on ka varasematele filmidele suunatud noogutus kohmakas, mõttetu ja ilmne.
Null tähte
Open Road esitleb filmi, mille režissöör on Garry Marshall ning stsenaristid Anya Kochoff Romano, Matt Walker ja Tom Hines. Etenduse kestus: 118 minutit. Hinnang PG-13 (keele ja mõne vihjelise materjali eest). Avatakse reedel kohalikes teatrites.
હિસ્સો: