'Pärilik' aeglane ülesehitus õudusšokkide poole, mida ei unustata kergesti
Kui ma mõtlen selle sajandi parimatele osatäitmistele õudusžanris, siis mõtlen Nicole Kidmanile filmis 'Teised', Laura Linneyle filmis 'Emily Rose'i eksortsism' ja Daniel Kaluuyale filmis 'Katku välja'.
Ja nüüd Toni Collette Herditarys.
Tegelikult võime õudusžanri võrrandist välja jätta. Sarnaselt eelmainitud etendustega on Collette'i töö Herditarys suurepärane näitlejatöö, punkt.
Peaaegu 20 aastat pärast seda, kui Collette sai parima naiskõrvalosa nominatsiooni ema mängimise eest, kes on jahmunud, kui lõpuks mõistab, et tema väike poiss tõesti on. teeb Kui näed surnuid inimesi, väärib ta parimat näitlejanna tähelepanu, mängides teist ema, kes on lõksus järjekordses seletamatus, lülisammast kipitavas ja tõsiselt rikutud olukorras.
Ühel hetkel, üsna sügaval loos, on Collette'i Annie Graham hüsteerias, kui ta püüab meeleheitlikult panna oma abikaasat Steve'i (Gabriel Byrne) uskuma, et üks nende lastest on otseses ohus, ja ta. teab tema vaidlus paneb ta kõlama hullumeelselt ja ometi ta läheb ja läheb ja läheb, sest ta tunneb vastutust oma lapse saatuse eest ja ta soovib meeleheitlikult oma mehe abi ja kes annab korralikult piiksu, kui ta peab teda hulluks, kui see juhtub. tähendab, et ta teeb selle ühe asja, mis võib nende lapse päästa.
Collette sirutab stseenis käe sarikate poole ja kui poleks juba tehtud alust ja empaatiat, mille ta on loonud oma tegelaskuju vastu, kui poleks selle hetkeni esinenud esituse tohutut tugevust, võinuks see olla liiga. palju. See võis olla üle võlli.
Selle asemel torkab see meid hingepõhjani.
Pärilik on üks neist haruldastest ja hinnatud õudusfilmidest, mis ei tugine Gotchale! muusika kipitab või rütmilised koputused pimedas uksele või kassi hüppamine pingelisel hetkel kaadrisse. Siinsed šokihetked (sealhulgas need, mis võivad saata ühe või kaks vaatajat väljapääsu poole jooksma) on tõeliselt vapustavad, grotesksed ja veidrad – ja jäävad teiega kauaks pärast seda, kui olete ööseks koju läinud.
Suure osa esimesest tunnist kasutab stsenarist-režissöör Ari Aster selle pahaendelise loo loomiseks aeglast ehitust, ehitades tõhusalt aluse hullumajale, mille lõpuks hõivame.
Annie on tunnustatud kunstnik, kes on spetsialiseerunud hoolikalt valmistatud miniatuursetele tabloodele – imelistele ja mõnikord häirivatele nukumajadele, kui soovite –, mis põhinevad inimestel, ruumidel ja tema enda elus toimunud sündmustel. (Hmmm, kas see võib olla metafoor Annie soovile kontrollida kõike enda ümber ja võib-olla isegi mängida kõiketeadvat rolli? Hmmmmmm .)
Pärilikkus algab matustega, mälestusteenistusega Annie emale, külmale, kaugele ja kummalisele naisele, kes ei olnud kunagi Anniega sidet, kuid kellel oli eriline side Annie tütre Charliega (Milly Shapiro teeb vapustavalt head tööd).
– Charlie on imelik laps. Väga imelik. Ta kritseldab pidevalt oma märkmikusse tumedaid visandeid, ta ei suuda teistega suhelda isegi elementaarsel sotsiaalsel tasandil ja tal on haiglased huvid, mis ulatuvad hiljuti surnud linnu peas kaasas kandmiseni.
Ta eelistab isegi perepuumajas magada, justkui oleks ta kujuke ühes oma ema miniaturistlikus loomingus.
Pärast Grahami perekonda tabanud teist surma loob Annie sidemed Joaniga (hämmastav Ann Dowd), sooja ja osavõtliku emakujuga, kellega ta kohtus leinanõustamisseansil. Joan (leinas omaenda sügavat õnnetuses hukkunud poega ja pojapoega) tutvustab Anniele portaali järgmisse maailma, et Annie saaks surnuga ühendust võtta.
Peagi muutub Annie usklikuks, oma maalähedase ja passiivse abikaasa suureks hämmastuseks ja nende teismelise poja Peteri (Alex Wolff) hirmuks, kes tegeleb üksinda igasuguse veidra pagasiga. (Ütleme nii, et Peetri halvimad õudusunenäod on peaaegu kindlasti olemas tee häirivam kui teie halvimad õudusunenäod.)
Pawel Pogorzelski kinematograafia on kaunilt hirmutav segu realistlikust (enamik stseene, mis toimuvad väljaspool kodu) ja sürrealistlikust (peaaegu kõigest, mis toimub Grahami kodu piires.) Võtted on kuidagi peened. tekitades jubeda tunde isegi siis, kui tundub, et vaatame lihtsalt mööblit ja valgusteid ning söögilauda. (Midagi selles majas lihtsalt ei tundu õige.)
Kuigi Annie ema pole peaaegu kunagi ekraanil näha, on ta filmis pidevalt kohal. Annie on peaaegu kinnisideeks teha kindlaks, et ta pole midagi oma ema moodi – isegi kui ta tunnistab teatud tegusid, mis panevad meid mõistma, et ta võis pärida suure osa oma ema pimedusest. Kui Annie veendub, et tema ema püüab haua tagant välja sirutada oma perekonda hävitada, jääb ta vaevu pausile, et mõelda, kui hullult see kõlab.
Ta on ema. Ta hakkab tegutsema.
Ja kuhu Annie läheb ja mida ta teeb ja mis selle perega juhtub, on ühe suure õudusloo värk.
★★★★
A24 esitleb Ari Asteri kirjutatud ja lavastatud filmi. Hinnang R (õudusvägivalla, häirivate piltide, keele, uimastitarbimise ja lühikese graafilise alastuse eest). Etenduse kestus: 123 minutit. Avatakse reedel kohalikes teatrites.
હિસ્સો: