Kitarri suurkuju Tommy Emmanuel mängib viimasel albumil oma iidolitega

Melek Ozcelik

Kitarrist Tommy Emmanuel | ESITATUD FOTO



Tommy Emmanuel teadis juba varakult, kuhu tema karjäär suundub. Kitarrist sündis musikaalsesse perekonda, sai oma esimese kitarri 4-aastaselt ja töötas 6-aastaselt professionaalse muusikuna oma pere bändis, mis tuuritas mööda Austraaliat.



See oli lõbus. Tegelikult on kogu mu elu olnud lõbus, ütleb kitarrist naerdes. Kuid pole midagi sellist, kui alustada oma perega mängimisest.

Alison Krauss,

Tommy Emmanuel



Millal: 19:30 16. juuni

Kus: Ravinia, 418 Sheridan, Highland Park

Piletid: 38-100 dollarit



Info: ravinia.org

Noortena peeti Emmanueli ja tema mais surnud vanemat venda Phili kitarrimängu imelapsiks. Perebändi noorim Emmanuel tunnistab, et suutis laval palju ära saada.

Teised olid väga tõsised, aga mina jooksin ringi ja lõbutsesin laval, meenutab Emmanuel Austraaliast tulnud meili teel. Nii sai minust bändi keskpunkt.



Emmanuel ja tema õed-vennad kasvasid üles oma vanemate muusikalist maitset kuulates ja sellest mõjutatuna, mis hõlmas Ameerika kantrimuusikat (Hank Williams, Marty Robbins, Jim Reeves), instrumentaalmuusikat (The Ventures, The Shadows) ja Hawaii muusikat.

Suur hetk tema kitarrimänguhariduses saabus 1962. aastal, kui ta kuulis esimest korda Nashville'i kitarristi Chet Atkinsi muusikat. See on hetk, millele ta osutab, kui temalt küsitakse, mis pani ta professionaali karjäärile, mis kestaks rohkem kui neli aastakümmet ja mängiks koos muusikutega üle kogu maailma.

Ta ütleb, et teda köitis Atkinsi sooloheli keerukus.

Cheti muusikal oli uskumatu kõla, lisaks oli see midagi täiesti erinevat, ütleb 63-aastane Emmanuel. Ma polnud kunagi midagi sellist kuulnud ja see inspireeris mind. Tahtsin proovida niimoodi mängida ja aru saada, mida ta teeb.

Emmanuel kirjutas Atkinsile 1965. aastal ja tema üllatuseks kirjutas Atkins vastu. Alles 1980. aastal, kui ta Nashville'i läks, kohtusid nad ja Atkinsist sai tema mentor. Aastaid hiljem andis Atkins Emmanuelile ihaldusväärse sertifitseeritud kitarrimängija tiitli – au, mille ta omistas enne oma surma 2001. aastal veel neljale muusikule.

Grammyle nomineeritud Emmanuel on tuntud oma keeruka akustilise sõrmestiili ja lameda valiku tehnika poolest, mis on samal ajal dünaamiline ja elegantne. Ta on edukas sessioonimängija, kuid on loonud oma kaubamärgi sooloartistina, kogudes peaaegu 30 oma albumit.

Värskeim neist on Accomplice One, mis leiab, et Emmanuel teeb koostööd 16 loo kallal kõigi tähtede näitlejatega, kes mängivad ja abistavad vokaali. Nimekirja kuuluvad Jason Isbell, Ricky Skaggs, Rodney Crowell, resonaatorkitarri suurkuju Jerry Douglas, Amanda Shires, Jorma Kaukonen, ukulelemeister Jake Shimabukuro, David Grisman ja Mark Knopfler.

Kõik need kunstnikud on inimesed, keda ta imetleb ja kellega ta tahtis koostööd teha. Ja paljude pingeliste karjääride tõttu oli see ka ajakavade koostamise meistriklass, ütleb ta naerdes.

Mul oli põhimõtteliselt avatud lõuend ja ma lihtsalt otsisin õigeid laule ja õigeid inimesi, kes neid minuga esitaksid, ütleb ta. Minu meelest sai see kõik ilusti kokku.

Lugude loend ulatub originaalidest kuni coveriteni sellistelt nagu Doc Watson (Deep River Blues), Bill Monroe (Watson Blues), Duke Ellington (C-Jam Blues), Merle Travis (Saturday Night Shuffle) ja Knopfler (You Don'). t tahan teile ühe neist saada).

Kuigi lood tulid kokku plaanitud salvestusseansil, oli üks lugu, rokiklassika, mis oli hetkeline otsus. Jerry Douglas oli stuudios abistamas veel ühe loo kallal, kui Emmanuel küsis, kas ta soovib saada Jimi Hendrixi tulise klassika Purple Haze'i pillimängu.

Käisime lihtsalt stuudios ja tegime seda otse-eetris, ühe võttega olukord, räägib Emmanuel. Kui mängija on nii hea kui Jerry Douglas, võite tema pihta visata ükskõik mida ja ta lööb selle teile otse tagasi.

Kuigi ta kasvas üles teatud muusikalise maitsega, on ilmne, et Emmanuelile meeldib suur hulk muusikat ja artiste.

Kasvasin üles kantriga ja avastasin siis džässi, klassika, bluusi ja kõik sinna vahele jääva. Kuid ma lähenen oma mängustiilile nagu laulja-laulukirjutaja. Mängin seda instrumentaalina, aga mängides mõtlen nagu laulja. Mulle meeldib jutustada lugusid ilma sõnadeta.

Mary Houlihan on kohalik vabakutseline kirjanik.

હિસ્સો: